Die finnische Metal-Band KYPCK ist der schlaflose Albtraum für jeden, der glaubt, Musik müsse politisch korrekt und glatt gebügelt sein. Gegründet 2007 in Tampere, haben diese Musiker es sich zur Aufgabe gemacht, die Gitarrenvolumina lauter und die Lyrics düster zu gestalten, während sie obendrein in den wenigen Ländern auftreten, die sich aufgrund ihrer Vergangenheit nicht kurzfristig politisch daran stoßen, dass KYPCK ihre Songs auf Russisch trällert. In einer Welt, die sich über jede Kleinigkeit echauffieren kann, bietet KYPCK die musikalische Erholung, die viele suchen.
KYPCK – das klingt nach dem russischen Wort für 'U-Boot', und genau so tief gehen die Tracks zu Werke. Angeführt von Sänger Erkki Seppänen, der flüssig Russisch spricht, produziert die Band eine einzigartige Kombination aus schwerem Doom Metal und deprimierenden post-sowjetischen Melodien. Ohne Rücksicht auf die übliche Sprache ihrer Heimat, entschied sich KYPCK bewusst für die russische Lyrik, um ihrer Musik eine authentische und nicht alltägliche Bildsprache zu verleihen. Das ist ein gewagter Schritt, der zeigt, dass Taten auch einmal wichtiger als Worte sein können.
Während sich andere Bands mühsam durch die Charts quälen, hat KYPCK einfach ein mächtiges, stilistisches Alleinstellungsmerkmal: Heavy Metal in Russisch. Für das Album „Чернозем“ bediente sich die Band einer tiefen, teilweise melancholischen Tonalität, die die sowjetische Geschichte widerspiegelt und selbst die schärfste 'woke' Kultur zwangsläufig ins Grübeln bringt. Wer sich gefragt hat, wann Musik mutig und provokativ ist – hier ist die Antwort.
Textlich sind KYPCK keine Gruppe von friedlichen Hippies, sondern greifen sozialkritische Themen und komplexe historische Hintergründe auf. Ihre Musik kommentiert unter anderem die dunkle, belastete Vergangenheit der ehemaligen Sowjetunion. Das hat etwas Erfrischendes, vor allem in einer Zeit, in der so viel auf glatte Produktionen und gefällige Songs gesetzt wird. Diese Band zwingt zum Nachdenken.
Warum beeindruckt uns KYPCK? Es ist ein Kraftakt, sich deutlich von der Massenware zu distanzieren, und genau das tut diese Band. In den Texten treten Bilder einer sowjetischen Gesellschaft hervor, die gedrückt und gleichzeitig unglaublich widerstandsfähig scheint. Hier werden düstere Klänge zu einem Ausdruck von Freiheit; eine Freiheit, die bedingungslos alles thematisieren darf. Man fragt sich, wer hat es den Bandmitgliedern beigebracht, sich in solchen Kontrasten zu bewegen?
In einer Ära, in der sich Vieles den Launen der Zeitgeistigen unterwirft, ist KYPCK eine Rückkehr zu den Wurzeln; nämlich, dass Musik herausfordern und eine Meinung vertreten sollte. Wenn die westliche Welt sich von Flashmobs und Onlinedebatten dominiert fühlt, bleibt einem doch ein kleiner Trost – und dieser klingt, wie der donnernde Bass von KYPCK.
Natürlich könnte man fragen, ob man mit russischen Texten und einer melancholischen Metal-Basis nicht Gefahr läuft, in eine Ecke gedrängt zu werden. Aber KYPCK hat sich nie mit der Akzeptanz der Masse begnügt. Und genau das macht sie so einzigartig. Es ist eben eine Band, die sich unter halbschläfriger Oberflächlichkeit einfach nicht verstecken kann.
Die Musikwelt war schon immer der Tummelplatz für rebellische Geister. Sie braucht KYPCK genauso wie sie einst Black Sabbath oder Nirvana brauchte, um aufzurütteln. Sicherlich, es können nicht alle zu Fans werden, und das ist auch gut so. Denn genau das spricht für die Unverkennbarkeit ihrer Kunst – es ist nichts für Jedermann, und das sollte es auch nicht sein.
KYPCK hat bezeichnenderweise bewiesen, dass es in der Musik ähnliche Ideale geben kann wie in anderen gesellschaftlichen Bereichen. Eine Grenze überschreiten, nicht nur um der Provokation willen, sondern aus einem tiefen Gefühl der Hingabe zu einer künstlerischen Vision. Dies sollte jedem zu denken geben, der der Meinung ist, Kunst sollte nur glatt wie ein Hashtag sein.