Was ist es nur mit dieser modernen Kunst und ihrem unaufhörlichen Drang, sich immer weiter von der Realität zu entfernen? Jauca 1, ein bemerkenswert auffälliges Beispiel, lässt uns erneut an den Kopf fassen und fragen, was Künstler wirklich im Schilde führen. Dieses künstlerische Werk, berühmt und berüchtigt, wurde von Electric Objects, einem innovativen Unternehmen, geschaffen und zeigte erstmals 2018 seine provokante Präsenz in der Kunstwelt. Aber warum elektrische Kunst? Und warum gerade jetzt, wo andere traditionelle Künste verpönt werden? Die Antwort ist einfach: Sie folgt dem kulturellen Trend des Übertrumpfens simpler Erzählungen mit pseudointellektuellem Chaos.
Jauca 1 ist mehr als nur ein weiterer Schritt in der digitalen Revolution. Es ist eine Herausforderung an den guten Geschmack und eine subtile Einschmugglung politischer Botschaften in die Kunstwelt. Die Künstler hinter Jauca 1 wissen genau, was sie tun. Sie platzieren ihre Arbeiten an den prestigeträchtigsten Orten, um maximale Aufmerksamkeit zu erlangen. Es geht weniger um die Ästhetik und mehr um die Botschaft, die den Betrachter subtil - oder vielleicht weniger subtil - erreichen soll. Einige mögen das als künstlerische Freiheit bezeichnen. Ich nenne es Manipulation.
Elektronische Kunst, wie sie in Jauca 1 zu finden ist, verschmilzt mit unserem Verständnis dessen, was Kunst sein sollte. Hier wird nicht mehr einfach nur Farbe auf Leinwand gebracht oder Stein in Form gemeißelt. Nein, hier haben wir Projektionen von Bildern und Fantasien auf Bildschirme, die uns formen sollen. Dabei wird stets der Aspekt der Verfügbarkeit hervorgehoben. Jeder kann zum Käufer werden, jeder kann zum Sammler werden, wenn der Preis stimmt. Aber was wird dabei kommuniziert? Man kauft nicht nur eine seelenlose Projektion, sondern auch eine Ideologie.
Jetzt spielt Jauca 1 mit der Realität, das ist klar. Aber was sagt das über unseren aktuellen Kultursinn aus, dass ein solches Stück so viel Anklang finden kann? Es offenbart eine tief verwurzelte Unsicherheit über die Bedeutung der Kunst und unserer Bereitschaft, uns von digitalen Technologien überwältigen zu lassen. Es könnte argumentiert werden, dass Jauca 1 ein Spiegelbild unserer gesellschaftlichen Unehrlichkeit ist. Wir bestehen darauf, dass dies bahnbrechend ist, während andere, meistens traditionell Denkende, erkennen, dass die Wahrheit viel einfacher ist: Die Leute kaufen die Idee von Kunst, nicht die Kunst selbst.
Man kann sich fragen, warum große Institutionen so viel für solche Werke ausgeben und was sie den Massen mitteilen wollen. Gar nicht zu sprechen von den liberalen Strömungen, die in diesem Bereich oft zu finden sind. Der Trend zur digitalen Kunst könnte ein Indikator dafür sein, dass dies in Mode ist, um von anderen Narrativen abzulenken. Es ist fast so, als ob Jauca 1 uns sagen will, dass alles materielle Flüchtigkeit ist, doch zeitgleich verstärken sich die Käufer, wenn sie für Tausende von Dollar solche Kunstwerke erwerben.
Sicherlich birgt Jauca 1 optische Reize und jene, die technikverliebt sind, erkennen die Technologien dahinter. Aber die größere Frage bleibt: Ist der Wert des Kunstwerks im materiellen oder im erinnernden Sinne? Geht es darum, ein Lichtbild zu besitzen oder die kulturelle Nostalgie, die es der aktuellen Zeit verleiht? Die digitale Kunst hat sich zwar ihren Raum erobert, doch es bleibt fraglich, ob sie den gleichen bleibenden Eindruck hinterlassen kann wie traditionelle Malerei oder Skulptur.
Beobachten wir beim Anblick von Jauca 1 einen Versuch, die distopische Schönheit unserer digitalen Welt aufzuzeigen? Manche mögen es so sehen. Aber es besteht auch die Möglichkeit, dass Kunst wie diese die Trägheit unserer heutige Gesellschaft darstellt - gewillt, Oberflächlichkeit zu akzeptieren, da sie in einer attraktiven Verpackung präsentiert wird. Währenddessen ignorieren wir die tiefere Bedeutung davon, was als Kunst betrachtet werden sollte und welcher Einfluss dies auf zukünftige Generationen haben kann.
Somit bleibt uns der Gedanke, ob Jauca 1 die Verkörperung eines Umschwungs ist oder ob es einfach nur ein hohes Auf und Ab im Kunstmarkt darstellt. Der Wert liegt nicht nur im Anblick selbst, sondern in der Frage, die wir uns stellen: Werden Sammler der Zukunft zurückblicken und sich fragen, warum gerade Jauca 1 zu einem bedeutenden Kunstwerk stilisiert wurde? Eines ist klar, es wirft Licht auf den regen Wandel in unserer Gesellschaft und Kunst, der bleibt - ob wir das nun wollen oder nicht. Das digitalisierte Kunstzeitalter, welches mit Jauca 1 propagiert wird, erinnert uns daran: Kunst ist nicht mehr nur, was man sieht, sondern vielmehr, was sie uns wortlos vorgibt zu sein.