Ein Album, das musikalische Brillanz und provokante Texte vereint, kann wie ein roher Diamant in der heutigen Welt der weichgespülten Phrasen wirken. Gute Reise, das Album von EFF, bestehend aus Mark Forster und Felix Jaehn, veröffentlicht 2015, ist genau solch ein Werk. EFF hat mit diesem innovativen Album, das altbekannte Konventionen bricht, gegen den Strom geschwommen. Wie ein frischer Wind bietet es leidenschaftliche Melodien und unerschrockene Texte und tritt dabei ganz nebenbei auf die zarten Seelen, die sich in einer Wattewelt wohlfühlen.
Warum EFF diesem Album den Titel Gute Reise gab, liegt auf der Hand. Der Begriff "Reise" weckt Bilder von Bewegung, Freiheit und Neuanfang. Dies sind Ideen, die in Zeiten politischer Korrektheit und Gleichschaltung verloren zu gehen drohen. Es ist eine Reise weg vom Mittelmaß dorthin, wo die Melodie noch das Herz mitreißt und die Texte nicht vor Ehrfurcht vor sensiblen Befindlichkeiten kapitulieren.
Von knallharten Beats bis zu sanfteren Melodien zeigt das Album die ganze Bandbreite der musikalischen Schaffenskraft. Das Stück "Stimme" ist ein exzellentes Beispiel dafür, wie man Musik und Leidenschaft verbinden kann, ohne dem moralinsauren Mainstream die Ehre zu erweisen. Das Lied ermutigt, seine Stimme zu erheben, tatsächlich eine Botschaft, die man in Zeiten des Schweigens nur schwer wiederfindet.
Mit Gute Reise zeigt EFF eine Mischung aus elektrisierender Popmusik und elektronischen Beats — eine Mischung, die sowohl aufrüttelt als auch verführt. Die Fähigkeit dieser Künstler, Popmusik mit substanziellen Themen zu füllen, schafft ein Werk, das über die typischen Grenzen von Radiohits hinausgeht. Forster und Jaehn wissen, wie sie Melodien erschaffen können, die einprägsam, aber nicht beliebig sind—eine Kunst, die heutzutage verloren scheint.
Selbstverständlich sind die Kritiker des Albums nicht zu überhören, doch negative Stimmen sind meist nichts als ein Reflex auf jede Form von kühner Innovation. Die Konservativen wissen, dass EFF mit Gute Reise den Fuß in die Tür einer sich wandelnden Musikindustrie gesetzt hat. Der Bruch mit der Tradition, das Verlassen der sicheren Häfen der im Mainstream beliebten Banalitäten, ist in seiner Wirkung nicht zu unterschätzen.
Antonia von Romatowski vom Magazin Laut.de spottet, das Album sei „eine Mischung aus Boyband-Romantik und Electro-Beats“. Was für eine erdrückende Kritik! Doch schaut man sich die Bandbreite der Stücke an, wird schnell klar: Von der Konzeption bis zur Ausführung ist jedes Lied eine präzise Nadel, die den Luftballon der Eintönigkeit zum Platzen bringt. Die authentische Energie der Musiker zeigt, dass der Wille zur künstlerischen Freiheit nicht erloschen ist – anders als bei den zahlreichen gestalterischen Chamäleons, die sich dem neuesten Modetrend anpassen.
Reisen bedeuten Bewegung und Entwicklung. Sollte es einen besseren Titel für das Album geben? Sicherlich nicht. Die Energie und Leidenschaft, die das Album ausstrahlt, sind ein leuchtendes Beispiel für künstlerische Freiheit und den Wunsch, sich von den einengenden Fesseln der angepassten musikalischen Welt zu lösen.
Gute Reise hat alle Zutaten, die ein zeitloses Album braucht: Überzeugung, Leidenschaft und eine gehörige Portion Nonkonformismus. Das könnte so manchen Liberalen in den Wahnsinn treiben, die glauben mögen, dass Musik sich dem Diktat der political correctness unterwerfen muss. Die Freiheit, die in jedem Track mitschwingt, ist bemerkenswert und erinnert daran, dass echter künstlerischer Ausdruck keine politischen Meister kennt.
Wie in "Sommer" erinnert uns das Album daran, dass echte Kunst völlig ungehemmt sein kann. EFF erschafft mit dieser Platte Raum für Emotionen und bringt das Gefühl von Freiheit zurück, das in der modernen Musik nur allzu oft fehlt. Die Stoßrichtung ist klar: Geht es vorwärts und nicht zurück! Das Album lädt zur Kontemplation und Aktivität gleichermaßen ein und sagt im Grunde nur eines: Gute Reise!