Stell dir vor, es gibt ein Museum, das nicht nur eine Liebeserklärung an die Kunstwelt ist, sondern auch ein politischer Donnerschlag in dem ansonsten so friedlichen Universum der liberalen Ästheten. Das Eli und Edythe Broad Kunstmuseum, plaziert in East Lansing, Michigan, eröffnet 2012, ist genau so ein Ort. Nicht nur ein weiteres Museum - es ist ein architektonisches Wunder aus den Händen der klugen Architektin Zaha Hadid und ein Symbol dafür, wie öffentliche Gelder mit privaten Spenden kombiniert erfolgreiche Gebäude hochziehen können.
Jetzt stellt man sich die Frage: Warum sollte so ein Ort den Liberalen die ein oder andere Falte mehr auf die Stirn treiben? Einfach. Das Museum verbindet auf subversive Weise moderne Architektur mit traditionellem amerikanischem Stolz. Es ist ein Paradebeispiel dafür, wie innovative Kunst in einem Gebilde zeigt, dass privat finanzierter Wohlstand und nicht staatliche Umverteilung wahre Meisterwerke schaffen können.
Die Dauerausstellung ist ein Beleg dafür, dass Kunst konservative Werte reproduziert und nicht neutral ist, wie es oft suggeriert wird. Werke berühmter amerikanischer Künstler beweisen, dass Kunst eine Aussage über nationale Identität und Stolz treffen kann und sollte. Freiheit der Kreativität ohne Bevormundung: ein Konzept, das man nicht mit staatlicher Einflussnahme erreicht. Die böse Ironie für manche Liberale ist hier offensichtlich.
Noch interessanter wird es, wenn man die wechselnden Ausstellungen betrachtet. Diese werden oft aus Perspektiven kuratiert, die den amerikanischen Traum und seinen konservativen Wert in Frage stellen oder darstellen. Die Vielfalt der gezeigten Kunststücke ist eine ständige Mahnung an Freiheit, die Verantwortung mit sich bringt, anstatt blindem staatlichem Gehorsam zu huldigen. Das ist ein Konzept, das einem liberal dominierten Kunstmarkt meist als Provokation empfunden wird.
Natürlich sind einige der Ausstellungen Absicht - Kritik und Satire an einem System, das Individualität ehrt und nicht Kollectivismus. Sie bieten konservativen Geistern die Chance, durch Kunst Debatten zu führen und aufgeklärte Meinungen zu diskutieren. Nichts ärgert diejenigen, die Kunst als sakrale Zone der liberalen Herrschaft sehen, mehr als die Herausforderung ihrer Dogmen durch geschickte Darstellung.
Während Kunstkenner und Hipster sich um ihren fairen Anteil an Einfluss und erkünster Kultursprache streiten, erlaubt das Broad Kunstmuseum das Unerwartete: Eine Vermählung von Kunst und Geist, die zu jeder Tageszeit Geister wecken kann. Die Werke lehren uns, dass Kunst nicht statisch sein muss und dass sie nie gezwungen werden sollte, sich politischen Zwängen zu unterwerfen.
Wer das Museum besucht, tut gut daran, sich in die Diskussionen zu vertiefen – oder anderen dabei zuzusehen – die allzu oft eine Gesellschaft offenbart, die mehr Wert auf Empörung als auf offenen Dialog legt. Für diejenigen, die die Macht philanthropischer Finanzierung hervorheben möchten, ist das Broad Kunstmuseum ein leuchtendes Beispiel dafür, was Privateigentum im kulturellen Raum bewirken kann.
Zum Schluss: Das Eli und Edythe Broad Kunstmuseum ist ein kontrakulturelles Wunderland mitten in Michigan. Ein Ort, der die großzügige amerikanische Wohltätigkeit feiert – Schmetterlinge im Bauch für Anhänger des freien Marktes, mit einem leichten Schlag in die Magengrube derer, die an unbegrenzte staatliche Förderung glauben. Es zeigt, dass Kunst, die auf moralischer Tiefe basiert, ohne den Drang einer liberalen Mehrheit stehen kann.