Pocos poemas capturan la esencia del deseo consumista como el "Soneto 129" de William Shakespeare. Imagina al bardo inglés, en pleno siglo XVI, desarmado frente a las contradicciones del deseo humano mientras observa a su alrededor el teatro de la vida en Londres, Inglaterra. Con su pluma punzante, Shakespeare nos lleva al corazón de una batalla interior: lo que persigues te destruye. Este soneto, una obra acabada en sus catorce versos, nos recuerda que el deseo extremo, ese que quema y consume, nunca te deja satisfecho.
El "Soneto 129" opone un mensaje contundente a nuestras sociedades modernas. Ese mensaje es que el hedonismo siempre tiene un precio. Así Shakespeare, con palabras que perforan, describe el acto de búsqueda del placer como algo lleno de lujuria y locura. La paradoja aquí yace en la naturaleza misma del deseo: antes de que se consuma, el deseo es dulce; una vez satisfecho, se vuelve amargo y, finalmente, trae culpa.
¡Qué lejos de entender esto están muchos progresistas actuales! En un mundo donde la gratificación instantánea reina y actos alocados se buscan sin freno, Shakespeare ya nos advertía sobre la amenaza de seguir ciegamente los instintos. El consumo desenfrenado y el abandono de las tradiciones morales no es algo que Shakespeare apruebe en su soneto. Por eso, su poesía se puede leer como una crítica a esa gratificación instantánea sobre la que tantos construyen sus vidas hoy.
El poema también genera un eco que resuena con cualquier cultura que valore la autodisciplina. Shakespeare menciona "perdido más que invierno, infierno" para describir la agonía posterior al deseo consumado, un eco de la ética de la responsabilidad personal. Para aquellos que bacilarán al leer estas palabras, el mensaje es claro: dar rienda suelta al placer sin prever las consecuencias lleva a más dolor que satisfacción.
En el mundo superficial que celebran quienes buscan la liberación de todos los impulsos, Shakespeare es una voz de cordura. Este soneto habla a un tiempo donde las normas sociales eran claras, donde se sabía que ceder ante el deseo irracional podía tener consecuencias devastadoras. Shakespeare nos lo enseña de forma magistral: todo el placer anticipado se disipa en el aire, y lo que queda es el desencanto y la culpa.
El vacío del placer impulsivo suele ignorarse deliberadamente en los discursos actuales. ¿Por qué tomar en cuenta a un poeta del siglo XVI? Porque sus planteamientos siguen tan relevantes hoy, indicando que hay sabiduría en lo antiguo que debiéramos considerar. El viajero del placer, antes de darse cuenta, se puede encontrar atrapado en un ciclo infinito sin escape.
Narrar cómo Shakespeare maneja la lujuria de esta manera nos recuerda la necesidad de revisar nuestras elecciones. Deberíamos preguntarnos, ¿a qué nos lleva ese camino de indisciplina y falta de control? Quizás sea tiempo de volver al entendimiento que muchos de nuestros antepasados sabían ya: autocontrol y concienciación sobre las consecuencias son partes vitales de una vida digna.
En resumen, el "Soneto 129" es más que una simple oda al deseo; es un retrato de la naturaleza humana llevada al extremo. Cada palabra y verso está preñado de significado, iluminando cómo las malas decisiones nacen del desenfreno del placer. Shakespeare, eterno, nos hace una llamada de atención que debería ser escuchada a pesar del bullicio y caos del mundo moderno.