El álbum 'Proceso' de Sampha es para algunos como una bocanada de aire fresco, mientras que para otros, podría ser un fuerte golpe en el estómago—un recordatorio de lo que se ha perdido. Sampha Sisay, el cantante y compositor británico, lanzó su álbum debut en febrero de 2017, generando una mezcla de sentimientos y críticas. El álbum fue creado en Londres, la misma ciudad que vio al artista crecer y formarse en el ámbito musical. Narra un recorrido emocional lleno de temas como el dolor por la pérdida de un ser querido y la fortaleza que se adquiere al enfrentar las pruebas de la vida. ¿Por qué este álbum resulta tan impactante? Es más sencillo de lo que parece: Sampha comparte una honestidad brutal que no se ve a menudo en la música contemporánea.
El sentimiento abrumador de autenticidad hace que 'Proceso' sea una rareza en el mundo musical actual, un mercado saturado por artistas que priorizan imagen sobre verdadero contenido. Sampha apuesta por un enfoque diferente, uno que se siente como una conversación íntima en lugar de un espectáculo deslumbrante pero vacío. En un mundo donde la superficialidad y la apariencia son demasiadas veces el centro de atención, 'Proceso' se destaca como un testimonio de vulnerabilidad y humanidad.
Temas como la pérdida y la ansiedad no solo son tratados con respeto, sino que son el eje central de la obra. Por ejemplo, pistas como 'No One Knows Me (Like the Piano)' parecen tocar la fibra más sensible de cualquier oyente que haya conocido la tristeza. Esa canción, en particular, es una oda melancólica a su madre fallecida y a su infancia, que logra conectar al instante con aquellos que alguna vez han sentido el mismo dolor.
El álbum no solo es un tributo a su madre, sino también un reflejo de su propio proceso de duelo. Quizás, para algunos liberales que adoran la vida ligera y fácil, estas reflexiones puedan parecer demasiado pesadas. Pero eso es precisamente lo que hace que 'Proceso' sea una joya: no se disculpa por la intensidad de sus emociones. En vez de edulcorar el mensaje, Sampha opta por ofrecer una porción de vida sin filtros, una vida que seguramente no siempre es agradable de experimentar o recordar, pero que es auténtica.
Musicalmente hablando, Sampha se muestra tan diverso como sus emociones. Desde el piano melancólico hasta los sintetizadores que te envuelven en una atmósfera casi etérea, la variedad de sonidos añade una capa más al complejo relato que se despliega. 'Blood On Me' es una de esas pistas que te mantienen alerta, combinando ritmos intensos con letras que insinúan una lucha profunda, una casi paranoia sobre un mundo que se siente como si estuviera en su contra.
Si miramos a 'Kora Sings', se nota la habilidad de Sampha para mezclar instrumentos africanos con ritmos modernos, un guiño a sus raíces sierra leonesas. Esta pista, junto con el resto del álbum, es una representación de su identidad multicultural y una muestra del buen gusto y calidad con la que mezcla lo tradicional con lo moderno.
El álbum se ha convertido en un ícono en su género, que ha capturado la atención de críticos por igual. Ganó el Mercury Prize en 2017, un reconocimiento bien merecido para un disco que, en su esencia, es una obra maestra. Estrenado en una época donde la autenticidad parece a veces una rareza, 'Proceso' resuena como el eco de una verdad. La cualidad de ser completamente auténtico tiene su peso y aquellos que realmente buscan algo significativo en la música entenderán por qué Sampha ha sido galardonado con tal honor.
No es necesario hablar a favor o en contra del éxito de Sampha simplemente por el impacto cultural que ya ha logrado. El valor de su obra parece estar en su capacidad para reflejar y resonar con quienes anhelan la sinceridad en un mundo que rara vez se detiene para sentirse y entender. En el ámbito musical, donde todo parece diseñado para encajar y agradar, 'Proceso' se levanta como un gigante, mostrando que hay valor en ser fiel a uno mismo.
El viaje sonoro que Sampha ofrece es uno que posiblemente no es para los débiles de corazón, pero aquellos dispuestos a enfrentar su propio 'Proceso' podrán encontrar no solo consuelo, sino también una comprensión compartida de las complejidades de la vida. Sin duda, un álbum que seguirá hablando a futuros oyentes por su profunda verdad y belleza.