Cuando Joss Stone lanzó su álbum "LP1" en 2011, estaba claro que este no sería un mero disco más para la radio de fondo en ascensores. Joss Stone, esa joven prodigio de la música soul británica que capturó corazones a principios de la década del 2000, regresó con una obra audaz y arriesgada. ¿Quién se atrevería a reinventarse de esa manera? Aquí, una voz que parecía haber nacido de las entrañas del Mississippi, se unió con el productor Dave Stewart de Eurythmics. Era una colaboración que prometía hacer volar por los aires las expectativas de los fanáticos y críticos musicales. "LP1" se lanzó el 21 de julio de 2011 bajo su propio sello, Stone'd Records, tras su liberación contractual de EMI. Y todo esto desde Nashville, Tennessee. Así es, una británica grabando en la cuna del country americano, ¡vaya mezcla!
"LP1" se sale de cualquier molde y eso es lo que lo hace inolvidable. Mientras que algunos podrían pensar que una artista de soul debería quedarse en su lugar de origen, Joss Stone nos enseña cómo cruzar límites geográficos y de género musical con elegancia y destreza. Esto es algo que aquellos con obsesión por etiquetar la música y las personas deberían considerar: a veces, salir de la burbuja es lo que verdaderamente impulsa la creatividad.
Hablar de "LP1" es reconocer que Joss Stone estaba más allá de lo convencional. Hubo una evolución clara desde sus inicios, librándose de las cadenas de la comercialización masiva para lanzarse hacia una independencia artística en toda regla. Las letras de este disco son más personales y penetrantes, una clara manifestación de su deseo de control sobre su propia narrativa. Canciones como "Newborn" y "Drive All Night" son ejemplos de cómo incorpora elementos crudos y auténticos, propios de alguien que está listo para contar historias reales, sin suavizarlas para el algoritmo perfecto del pop.
La producción en "LP1" hace un llamamiento a la pureza musical, algo que algunos parecen olvidar mientras corren tras las modas pasajeras y los sonidos sintéticos de la música moderna. Este álbum utiliza una instrumentación robusta, con un enfoque en la calidad del sonido que deja claro el esfuerzo que Joss Stone y Dave Stewart pusieron en hacer de esta obra un verdadero testimonio para el oído. Aquí no se trata de encajar en la radio fórmula fácil de digerir, más bien de revivir el alma de estilos que parecieran ir desapareciendo entre la rigidez de los géneros musicales.
En lo que a crítica respecta, "LP1" fue un álbum que dejó el paisaje musical dividido. Por una parte, ciertos críticos adoraron su audacia, mientras que otros optaron por señalar lo que no era: un disco de soul tradicional. Lo cierto, sin embargo, es que lo que Joss Stone logró hacer con "LP1" es establecer que puede pararse sobre sus propios pies y desafiar el status quo. En tiempos donde muchos artistas se ven forzados a encajar dentro de las reglas del convencionalismo cultural, Stone muestra que hay maneras de marcar la diferencia.
Si hay un atributo que defina "LP1" es su autenticidad. El álbum poco deja a quienes buscan una corrección política en su música, esos que prefieren empaquetar el arte en nombres y estantes específicos. Con esta música, Stone continúa su camino sin miedo, recalcando que la música es para ser sentida y no clasificada. Este álbum también recuerda a aquellos que insisten en categorizar que a veces, la búsqueda de la independencia artística es un bastión que empuja a la evolución.
Por otro lado, mientras algunos del ala más liberal podrían disgustarse con un álbum que rehúye el culto de la tendencia y lo establecido, es precisamente en ese tipo de brechas donde surgen proyectos lo suficientemente valientes para crear impacto real, duradero."
Que nadie dude de la sinceridad de Joss Stone en "LP1". Ella vino a recordarnos que la música genuina sigue viva, y para aquellos que estemos cansados de la monotonía sintética, este álbum es un verdadero respiro de aire fresco. Con LP1, Stone recluta a aquellos de nosotros que aún creemos en el poder de la música para desafiar y evocar, y no solo para complacer.