Harold Bloom nació el 11 de julio de 1930 en Nueva York. Este crítico literario y académico estadounidense no es simplemente otro académico más. Mientras muchos ven la literatura como un terreno para el activismo o la inclusividad, Bloom defendió el arte puro y eterno de las palabras. Durante una época en la que la corrección política busca censurar y sofocar, Bloom fue un baluarte del ideal clásico y la crítica seria hasta su fallecimiento en octubre de 2019.
El Crítico Controversial: Bloom no dudó en desafiar la corrección política. Para él, el verdadero arte trasciende las limitaciones politizadas. La literatura no es un terreno de juegos para agendas políticas; es un espacio sagrado de juicio estético y análisis profundo. Su célebre obra El Canon Occidental es el manifiesto definitivo del arte que resistió la corrección.
El Canon Occidental: En 1994, Bloom publicó esta joya donde defendió la relevancia de autores canónicos como Shakespeare y Chaucer frente a enfoques progresistas en la literatura. Al rechazar el enfoque multicultural en los estudios literarios, Bloom se colocó como un defensor feroz de los grandes maestros, quienes, según él, no deben ser reemplazados por voces mediocres por el mero cargo de ser políticamente correctos.
Su Apuesta por Shakespeare: Para Bloom, Shakespeare no solo fija el estándar en la literatura, sino que nos brinda los pilares de la psicología humana moderna. Sus numerosas obras consagran al bardo como el pináculo del logro artístico. No es coincidencia que alabe a Shakespeare como el autor que más enseñó sobre lo humano.
Un Enemigo de las Nuevas Corrientes: Nunca temió enfrentarse a las nuevas olas de teoría literaria que buscan politizar la crítica. Harold Bloom veía lo posmoderno como una amenaza para la literatura auténtica. Acusó a estos movimientos de retórica vacía e intelectualismo barato.
La Era Obama y el Intelectualismo: Durante el auge de Obama, Bloom observó cómo la corrección política intentaba redibujar los cánones de lo que 'merece' ser estudiado. En su mente, el valor literario radicaba en el talento y el genio, y no en cumplir con las cuotas de diversidad.
Profeta de la Libertad Literaria: Bloom, un ferviente defensor de la libre expresión en el arte, vehiculó su desdén hacia los intentos de la izquierda liberal por encasillar la literatura en etiquetas reductivas. La enorgullecida soledad de Bloom era visible cuando defendía el derecho a leer y entender la literatura en sus propios términos.
Una Voz Fiel a la Belleza Universal: Defendió la idea de que toda obra debe juzgarse por su calidad atemporal y universal, no por su agenda política. La tendencia actual de empujar la literatura según políticas cambia puntos de la calidad eterna a la conveniencia temporal. Bloom se opuso a eso con fervor.
Lo Estético sobre lo Político: En el mundo de Bloom, el imperio de la estética sobre la política era claro. La literatura tenía que sobresalir y no ser esclava de corrientes pasajeras. Esta pureza de criterios es cada día más rara en las universidades donde predominan las modas ideológicas.
Mentor de las Mentes Inquisitivas: A lo largo de su carrera, educó a generaciones con su enfoque clásico e independiente. En su defensa de la literatura clásica, inspiró a quienes creen en el poder de las palabras plasmadas por los verdaderos genios.
Un Último Legado de Libertad Literaria: Harold Bloom puede haberse ido, pero su esencia vive en aquellos que todavía creen en un arte sin ataduras políticas, en la verdad cruda y pura de lo que significa crear y entender.