Cuando piensas en música en vivo, probablemente imaginas una experiencia llena de energía, talento y entretenimiento puro. Pero, ¿qué pasa cuando esa experiencia te la intenta meter con calzador una agenda política? La 'Gira Pagana', el fenómeno en Argentina en el que un grupo autodenominado 'artistas paganos' lleva a cabo una serie de conciertos con un fuerte tinte político, está dando mucho de qué hablar en el mundo de los eventos en vivo. Empezó en Buenos Aires, una ciudad conocida por su ambiente cultural vibrante, pero lo que inicialmente prometía una experiencia musical única, se ha tornado en una exhibición de ideologías radicales. Así que, si buscas buena música, mejor piénsalo dos veces.
Ahora imagina un evento en el que en lugar de disfrutar de la música en paz, cada acorde y cada pausa están coloreados por proclamas políticas que más bien parecen propaganda. La 'Gira Pagana' ha logrado convertir lo que debería ser una celebración de la diversidad artística en un escenario de adoctrinamiento disfrazado de presentación musical. Y sí, la multitud sigue acudiendo a estos eventos, atraída por la novedad y la promesa de una noche diferente, solo para encontrarse con interminables discursos llenos de clichés poéticos que apenas esconden la intención real detrás: vender una ideología determinada.
En la superficie, toda esta idea de darle voz a los artistas con menos representación suena casi noble. Pero cuando ves más allá de la retórica, te das cuenta de que el verdadero objetivo parece ser simplemente ganar adeptos para una agenda política. La música pasa a segundo plano cuando lo principal es enviar mensajes facilones que prefieren dividir en lugar de unir. ¿Desde cuándo ser artista implica tener que tomar partido? Y es ahí donde uno se comienza a preguntar si realmente estamos frente a una gira dedicada a la libertad de expresión o ante un caballo de Troya moderno.
Es tentador romantizar la 'Gira Pagana' como una revolución cultural, una especie de renacimiento en la escena musical. Sin embargo, lo que familias y verdaderos amantes de la música están comenzando a ver es que, bajo esa novedosa fachada de rebeldía, late un corazón que no es más que proselitismo disfrazado. La música tiene el poder de unirnos, de hacernos sentir parte de algo más grande, pero cuando se transforma en mero vehículo de un mensaje político, ese efecto se desvanece.
Algunos dirán que es refrescante ver cómo un grupo de personas se atreve a desafiar el status quo. Pero, ¿qué tanto de desafío y qué tanto de conformismo hay en repetir hasta el cansancio las mismas consignas vacías bajo la apariencia de resistencia? La cautela es necesaria cuando quienes se autodenominan radicales intentan categorizar sus manifestaciones como música. Una cosa es ser provocador y otra es servir sin cuestionar a intereses de grupos que solo buscan azuzar divisiones.
Uno podría preguntarse si quizás este tipo de eventos son una prueba de lo que ocurre cuando la política se mezcla con lo que debe ser puro entretenimiento. La música ha tenido siempre un lugar especial en la sociedad precisamente porque, aunque haya quien intente manipularla, nos recuerda lo humano que hay en cada uno de nosotros. Eventos como la 'Gira Pagana' empiezan a borrar esas líneas que separan arte de activismo, y el resultado es cualquier cosa menos disfrutable.
Una propuesta musical que recurre constantemente a los mismos trucos que utiliza la política para influir en la esfera pública, se despierta con más críticas que aplausos. La verdadera música no necesita sesgo. Puede que haya quienes disfruten esta convergencia de música y doctrina pero, para muchos, ese maridaje de culto y dogma es amargo, más predicador que regocijo. La aspiración artística no debería usarse como excusa para maquilar ideologías y presentarlas como revoluciones del oído.
Claro, es tentador fantasear con que algún movimiento artístico realmente desafiará al sistema establecido. Pero no se puede ocultar el hecho de que la genuina expresión musical puede transformarse rápidamente en un camino lleno de frases trilladas que renuevan los mismo tópicos de siempre. Y, al final, lo que queda es una mezcla de aplausos y susurros insatisfechos de quienes esperaban que la música hablara por sí misma, y no que fuese utilizada como arma para lanzar mensajes desafortunadamente polarizantes.
La salida estaría en devolver la música a su trono legítimo, lejos de aquellos que ven en ella un mejor altavoz de lo que podrían jamás encontrar en las urnas. Que se concentren en lo que realmente importa: la calidad y el talento de quienes suben al escenario. El arte no necesita de agendas ni de panfletos camuflados para continuar asombrando. Más sencilla y efectiva es la sinceridad artística, sin adornos ni etiquetas. La música y el público merecen mucho más.