¿Qué ocurre cuando el arte contemporáneo se convierte en parodia de sí mismo? Ahí, amigos, es cuando nos encontramos con 'Fuera de Luz'. Esta obra del artista conceptual hispano 'Renzo', revelada en el caótico corazón de Barcelona en el verano de 2023, desafía lo que queda del sentido común en el mundo del arte. 'Fuera de Luz' es una instalacion que se compone de una habitación completamente oscura, un intento de simbolizar la 'ausencia de dirección' en la sociedad moderna. Presentada con bombos y platillos, nos vendieron la idea de que esta obra 'redefiniría' nuestra percepción de la realidad. Sin embargo, lo que realmente redefine es la broma que hoy se hace pasar por genialidad.
Primero, hay que hablar de la ironía implícita que conlleva el título. 'Fuera de Luz' supone, según su creador, hacernos reflexionar sobre la iluminación ausente que él cree que carecemos como sociedad. Renzo, en su habitual discurso vagamente filosófico, sugiere que esta obra es una metáfora directa de nuestra 'desconexión' con lo esencial. Pero, siendo honestos, esta desconexión parece más un problema de quienes lucen gafas de pasta y no de quienes están tratando de ganarse la vida dignamente.
La segunda cuestión es la accesibilidad. Esta obra ha estado expuesta durante todo el verano, creando controversia en una ciudad conocida por su vibrante cultura. Mientras hay quienes corren a tomar una foto para sus redes sociales, la mayoría de las personas sencillas se preguntan qué tiene de innovador una habitación oscura. Perderse en la 'oscuridad simulada', como la han denominado los críticos, es el colmo del elitismo. Mientras los estómagos vacíos claman por atención, los paladares artísticos nos dicen que admiremos una habitación donde no podemos ver ni nuestras manos.
Ahora, abordemos el tema del costo. Para el ciudadano de a pie, muchas veces estas manifestaciones artísticas quedan fuera de alcance, y no porque no apoyen el arte, sino porque los precios y el costo de oportunidad de disfrutar de él son absurdos. Renzo, en su afán de 'traducción cultural', cobra la entrada a un precio que supera ampliamente lo que cualquiera que vive de un salario medio consideraría razonable. Pero, ¿qué importa? Mientras los artistas sigan con su hedónica peregrinación de mostrar 'la ausencia', el arte seguirá alejándose del pueblo.
Tal vez lo más exasperante sea el grupo selecto que defiende esta obra como si fuera una revelación. Renzo tiene su legión de seguidores que están dispuestos a ignorar las voces críticas. Señalan que 'Fuera de Luz' es una obra que invita a la introspección y a replantearte la manera en que ves (o no ves) el mundo. Este tipo de argumentos podrían interesar a los liberales, tan habituados a encontrar profundidad donde no la hay realmente. Sin embargo, para la mayoría que vive en el mundo real, parece un estallido más de la burbuja del arte contemporáneo.
¿Y qué ocurre con el tiempo? Esta obra, que solo permanece accesible por unos meses selectos, se convertirá en un susurro en el viento del pasado. Sin embargo, se ha tejido ya dentro del tejido de la parodia artística. En resumen, 'Fuera de Luz' es una obra que, en su esfuerzo por irrumpir en nuestra 'claridad ilusoria', termina por reafirmar el abismo que separa a la élite cultural del resto.
Desde una perspectiva conservadora, es fácil ver por qué una simple habitación oscura disfrazada de arte hace que uno se cuestione sobre el destino de la creatividad humana. La falta de enfoque en lo genuinamente transformador es un tema constante. Quizás, lo que realmente necesitamos no es más oscuridad, sino un retorno a lo auténtico, a lo tangible y a lo conector.
El mundo puede estar lleno de sombras, pero dejar que estas nos definan es entregarles el control. En lugar de hundirnos en el vacío de la moda y la oscuridad artística, deberíamos aspirar a llenar nuestras vidas con luz, con significado, y con un sentido de comunidad real. 'Fuera de Luz' es una obra que, queriendo reflejar la ausencia, solamente demuestra que algo sí falta: es la conexión verdadera entre el arte y la sociedad.