El Festival de Cine Sundance 2016 fue una muestra más de cómo Hollywood intenta imponer sus ideas mediante el cine. Realizado en enero en la fría Park City, Utah, este evento llena de glamour una ciudad dormida con cineastas independientes, actores ansiosos y, claro, aquellos que dirigen las narrativas culturales. Desde su fundación por Robert Redford en 1985, Sundance ha sido la meca del cine independiente. Pero, en 2016, parecía que la independencia estaba a la venta. La 'libertad creativa' que Sundance supuestamente celebra estaba eclipsada por agendas específicas.
Hollywood Mascarado de Indie: En Sundance 2016, como en otros años, el cine 'independiente' fue un delirio. ¿Hasta qué punto es independiente una película cuando fue financiada por compañías con intereses corporativos enormes? Los grandes estudios están comprando todo, hasta los scripts más humildes, moldeando la llamada visión 'independiente'.
La Triste Verdad de la Distribución: La mayoría de las películas en Sundance terminan en limbos de distribución. ¿Por qué? Porque no se alinean con lo que los guardianes de las grandes plataformas consideran relevante o vendible. La mala distribución significa que muchas historias jamás ven la luz del día, a menos que encajen en una agenda muy específica.
El Dominio de la Élite: Pese a proclamarse como un espacio para todos los cineastas, Sundance es un festival de élite. Si bien presume de apertura e inclusión, las historias que se celebran allí suelen provenir de un selecto grupo. Las historias de gente común rara vez ganan tracción.
Provocaciones Políticas: En 2016, muchas películas tenían agendas políticas. Y seamos honestos, la mayoría de esos mensajes son líneas argumentales empujadas por una cierta élite intelectual. En un espacio que debería ser sobre la libre expresión, parece que solo algunas expresiones son realmente libres.
Las Estrellas del Momento: El fervor del público se centra más en las estrellas de alfombra roja que en las películas. ¿Estamos allí para aplaudir el arte o simplemente para celebrar a las celebridades? Luego dirán que la nueva estrella del cine independiente es la próxima superestrella de Marvel.
Documentales con 'Agenda': Un tema recurrente en la categoría documental de Sundance son los temas sociales candentes. En 2016, no faltaron las películas que parecían más panfletos políticos que documentales objetivos. Se cree que los documentales en Sundance son educados, pero a menudo son predicaciones disfrazadas de cine.
Desigualdad de Género Real y No Teórica: Gran propaganda sobre las mujeres cineastas y, sin embargo, la presencia femenina, aunque mejor, aún sigue rezagada. A pesar de un año en el que el discurso de la igualdad de género fue omnipresente, la realidad quedó muy por detrás del ruido mediático.
Innovaciones Técnicas que Pasan Desapercibidas: Innovaciones como la realidad virtual fueron deslumbrantes, pero eclipsadas por el sensacionalismo de las celebridades. La tecnología, capaz de revolucionar el cine, quedó en segundo plano. La industria prefiere hablar más de quiénes están siendo 'oscarizados' que del cine del futuro.
La Espectacularidad vs. La Narrativa: En Sundance 2016 vimos un desfile de películas llenas de efectos visuales, mientras que las narrativas se desvanecían. Es fácil olvidar que el cine solía ser sobre contar historias, no solo un conjunto de efectos para sorprender al público.
¿Qué Quedó al Final?: Terminado el espectáculo, lo que queda es un rastro de preguntas sobre el verdadero estado del cine independiente. Una industria que debería nutrirse de ideas frescas, pero que está encadenada a tendencias y fórmulas. Si Sundance es un espejo del futuro del cine, ya sabemos qué esperar, y no es tan emocionante como anuncian.
Sundance sigue siendo un influyente foro del cine, pero en el mundo real ese cine 'independiente' es un animal diferente. En 2016, vimos que las promesas de diversidad y espacio inclusivo fueron, como muchas cosas en Hollywood, más marketing que realidad.