En 1989, cuando la Guerra Fría calentaba la atmósfera y muchos estaban más preocupados por las políticas que forman y deforman el mundo, vino "Escándalo", una película que mezcló drama y emociones con un toque de controversia. Dirigida por Yves Boisset, un nombre no tan conocido pero con un talento innegable para dirigir películas que ponen a pensar. Recordemos que en los tumultuosos años ochenta, el lugar era Francia, cuna de la cultura refinada, pero también de problemáticas ideológicas. La trama se centra en lo que se puede o no se debe hablar sobre el comportamiento humano. Dirigiéndonos al centro del debate moral con una franqueza que algunos pueden encontrar incómoda, la película coloca una narrativa basada en hechos reales dentro del contexto político de la época.
Esta obra camina por la cuerda floja entre el arte y el escándalo con el talento indiscutible de Boisset. Tendría que ser ingrávido mentalmente para no enfrentar las preguntas provocadoras que plantea la historia. La base del argumento está en cómo se reflejan los vicios y los desequilibrios del poder en las películas, pero quien busque una lección moral cómoda y simplificada, que se abstenga.
Lo que hace intrigante a "Escándalo" es su valentía para mostrar lo que otros evitan. Es una muestra clara, no solo del talento de sus creadores, sino del conglomerado de situaciones que reflejan la sociedad francesa de aquel momento, y en particular, la audacia de hablar sobre lo que impacta y molesta al público. No es una película que se preocupe mucho por la corrección política, y es esa falta de intención acomodaticia lo que hace que tome lugar en discusiones insospechadas.
En el corazón de la historia, encontramos actos que podrían encajar perfectamente en un programa sensacionalista de televisión, de esos que tanto gustan hoy en día, donde el fondo de prácticamente toda historia es el morbo, una adicción que siempre ha existido en la sociedad humana. Aquí, Boisset no tiene miedo de mostrar lo gris y lo sucio del poder, sensibilidades que muchos prefieren ignorar porque creen que confrontarlas supondría cuestionarse a sí mismos.
Añado que las controversias en "Escándalo" no son fabricadas de forma maniqueísta, como algunos intentan hacer hoy en día con fines de manipulación política o social. La película aborda temas como el poder y sus deslices de una manera tan mordaz que, si se hubiera estrenado en un contexto moderno, seguro que sería comida para los críticos y los defensores de los estilos de vida modernos que rechazan lo incómodo por las modas que promueven.
La implicación no es simplemente mostrar sino criticar. Criticar sin miedo a las consecuencias, como solo lo puede hacer el cine. Ese es tal vez el regalo más honesto que ofrece el filme. La realidad no siempre se puede disfrazar. ¿Cómo afecta eso a los espectadores de hoy? Echo en falta ese enfoque crítico en muchas de las producciones modernas que temen salir de la línea, con miedo a las represalias comerciales o a ser calificados de 'incómodos' por aquellos que prefieren un mundo diluido.
Sobre el reparto, habla por sí mismo. Cuantas veces más hay que repetir que combinar talentos no solo es por puro espectáculo sino también por el significado que generan juntos. A diferencia de las recetas populistas actuales llenas de burlonas celebridades, el elenco de "Escándalo" fue estructurado meticulosamente para abordar los temas donde pesan más los valores del personaje que las aparentes virtudes hollywoodenses.
Cuando una película es capaz de hacer que la gente piense en su propia moralidad, en sus límites y en sus tentaciones sin necesidad de meterles en la cabeza opiniones ajenas, se convierte en algo más que un producto de entretenimiento. Allí reside el poder de 'Escándalo'; un poder que muchos necesitan ver y reflexionar, pero prefieren escapar en un mundo donde el insulso conformismo es la norma.
Está claro que esta película podría ofender a aquellos acostumbrados a las historias simplificadas donde el capitalismo es el único villano de la trama. Pero 'Escándalo' demuestra que el ser humano es mucho más complejo, capaz de lo peor y lo mejor, y no simplemente una marioneta de sistemas económicos sin rostro.
En ocasiones, el cine debería recordarnos a los valores de la honestidad y la valentía. Este es uno de esos casos. Nos lleva a la pregunta eterna: ¿qué somos capaces de justificar por el bien del placer, del poder, o simplemente por las tradiciones convenientemente moralistas que nos rodean? Bien harían las nuevas producciones que dicen ser igualmente provocativas en tomar notas de este inolvidable ejemplo del cine francés.