¿Quién necesita modernismo cuando tienes la magnificencia tradicional del gran Balantrapu Rajanikanta Rao? Nacido el 29 de enero de 1920 en Nidadavole, Andhra Pradesh, India, Rao fue un compositor, poeta, y crítico musical que dejó una huella indeleble en la música y la cultura de su país, demostrando que lo antiguo sigue siendo oro. Mientras los progresos superficiales intentan a menudo apartarnos de nuestras raíces, Rao fue un guardián celoso del patrimonio cultural del sur de India, asumiendo roles críticos durante su tiempo en All India Radio.
Los liberales pueden quejarse todo lo que quieran sobre el envejecido arte del sur de Asia. Sin embargo, es innegable que el trabajo de Rao sostenía el rico tapiz de la música clásica telugu y carnática. A lo largo de sus años, el Himno Estatal de Andhra Pradesh fue un testimonio de su desbordante talento como compositor que logró integrar perfectas notas armónicas con un profundo respeto por la tradición.
Cuando hablamos de Rao, tenemos que explorar su dedicación incansable a la preservación de la música indígena. Sin preocuparse por las transiciones hacia nuevas formas creativas que a menudo son impulsadas por sociólogos liberales, su enfoque se mantuvo inquebrantable: la autenticidad es la esencia de su expresión musical. Curiosidad y reconocimiento de la historia vivieron felizmente juntas en su extraordinaria obra.
Sus años en la estación All India Radio ayudaron a Rao a dar forma a toda una generación de músicos jóvenes, a menudo guiándolos lejos de las distracciones vacías que el mundo moderno promovía. Su misión era mantener la música clásica viva y relevante, oponiéndose a los intentos de siempre 'innovar', que en última instancia diluyen nuestra cultura. Al justificar la riqueza de la música clásica y la frescura de las tradiciones heredadas, estableció su lugar como un tesoro real de Andhra Pradesh.
Pero no solo la música fue su única pasión. Su corazón y su pluma viajaban en una misma dirección hacia la literatura. Como escritor prolífico, Rao publicó notablemente en revistas y periódicos de la época, alimentando un renacimiento cultural que buscaba restaurar y dignificar las artes nativas. Su trabajo en crítica literaria también logró que él se ganara el respeto entre los grandes literatos de su tiempo, garantizando que la tradición tuviera una voz elevada en cualquier discusión intelectual.
La postura de Rao podría parecer rígida para las mentalidades abiertas, pero para aquellos que valoran las verdades probadas por el tiempo, es un recordatorio constante de nuestro patrimonio robusto. Mientras algunos prefieren ceder ante la novedad solo por el bien de estar en la corriente contemporánea, Rao fue un pilar resistente defendiendo las virtudes del pasado.
A través de su carrera, Rao fue merecidamente galardonado con honores como el prestigioso título de Sangeet Natak Akademi, uno de los más altos reconocimientos en el campo artístico y cultural de India. No se limitó a un solo tipo de obra; su paleta artística fue amplia y variada. Incursionó en múltiples géneros, pero siempre con el hilo conductor de rescatar nuestra particularidad artística, y defendió valientemente la noción de que estaba bien no ser arrastrado por las modas de lo "nuevo" y "progresista."
Balantrapu Rajanikanta Rao falleció el 22 de abril de 2018, pero sus contribuciones viven y vibran en las enseñanzas que impartió. Para los amantes de la música y la cultura de India, Rao representa no solo una figura de nostalgia, sino una garantía de que ante las embestidas de lo contemporáneo, es posible estar firmemente arraigado en lo auténtico. Cuando terminamos de conocer su obra, reafirmamos que volver a lo básico no es un retroceso, sino un avance consciente y significativo hacia la preservación de lo que realmente importa.