Si buscamos artistas que rehúyen lo convencional y no se rinden a las modas pasajeras o las demandas del mainstream, Autolux es la banda que necesitas examinar. Formada en el año 2000 en Los Ángeles, California, esta banda de rock alternativo compuesta por Carla Azar, Greg Edwards y Eugene Goreshter ha desafiado expectativas y ha creado un sonido único e inconfundible, convirtiéndola en un faro para quienes buscan algo genuinamente diferente. Desde su debut en el 2004 con el álbum "Future Perfect", hasta el lanzamiento de "Pussy’s Dead" en 2016, Autolux ha sido un ejemplo de cómo la independencia artística puede prevalecer sobre la presión cultural.
El único lugar seguro para los amantes de lo auténtico hoy en día. En un mundo musical donde cada día más artistas se pliegan a esta cultura de complacencia y aquiescencia, Autolux se planta firme en su identidad sonora. Las letras introspectivas y el sonido a veces lúgubre y resonante no están hechas para acomodarse al pop azucarado de la radio. Aquí no hay nada de concesiones o edulcorantes. Esto es música para los que detestan las masas aburridas, sin originalidad, que solo buscan la próxima manta que tape su indecisión personal.
La batería de Carla Azar no es cualquier batería. Ella es el tipo de batería que una vez que sientes el ritmo, te golpea directamente en la cara. Esta mujer parece tener el don de hacer magia con las baquetas, desbordando talento con cada golpe. Ha trabajado con nada menos que Jack White; si eso no es pedigree de sobra, entonces ¿qué es? Mientras tanto, Greg Edwards no se queda corto con su destreza en la guitarra y el bajo. Eugene Goreshter completa la tríada con composiciones vocales que son tan inquietantes como melodiosas. Electrónica que no se rebaja al nivel del autopilotaje en la pista de baile.
El álbum "Future Perfect" sigue siendo aclamado por su habilidad de mezclar elementos de noise-pop con líricas que no necesitan disculpas. “Turnstile Blues” y “Subzero Fun” quizás no sean canciones que veas en las listas de reproducción de tu vecino millennial, pero para quienes buscan música que desafía, estas son verdaderas joyas. En la era de la inmediatez, donde una canción debe desgranar su sentido en los primeros cinco segundos para atrapar la atención, estas composiciones ofrecen una experiencia que es como una novela bien escrita: gana con cada escucha.
Y si alguien se pregunta por su relevancia en la actualidad, la respuesta es simple: Autolux no compite por la popularidad, sino por la autenticidad. En su álbum "Pussy’s Dead", encontramos la evolución de la banda conservando su núcleo sonoro intacto pero renovado y fresco, atacando lo preconcebido con una verdad musical que rara vez escuchamos hoy en día. "Soft Scene" y "Brainwasher" prueban un clavo que solo esta banda podía martillar con tal precisión.
Bienaventurados los que digan que estos temas no son aptos para la radio, porque ahí reside el arte. Autolux nos ha enseñado que no es necesario sea complacer al liberalismo cultural mainstream que busca controlar la narrativa artística, sino crear un camino que resuene con aquellos que todavía creen en algo más auténtico y no moldeado por la maquinaria del mercado.
A modo de consejo: si aún no has explorado la discografía de Autolux, te pierdes de una experiencia que te hará cuestionar por qué tanto ruido actual se promociona como música cuando comparado a esta autenticidad sin adulterar. Un verdadero testimonio de que el tiempo no desgasta el buen arte, solo lo solidifica. Mientras existan bandas como esta, habrá esperanza para la música como arte genuino y no como un producto comercial desechable. Así que date un respiro de las repeticiones homogéneas de las listas de éxitos y atrévete a sumergirte en el laberinto musical que es Autolux.