La 60ª entrega de los premios Filmfare fue un espectáculo digno de Bollywood, celebrado el 24 de enero de 2015 en Mumbai, el centro neurálgico del cine indio. Imagina un desfile de estrellas, el glamour en su máxima expresión, y la política detrás de bastidores que podría poner un melodrama de cualquier novela a la sombra. Pero no solo fue un evento de alfombra roja y discursos de agradecimiento; fue un ejemplo claro de cómo los premios de la industria cinematográfica se encuentran cada vez más atrapados en el entrelazado juego de la política, la cultura y la corrección.
El evento, que tuvo lugar en Yash Raj Studio, celebró lo mejor del cine hindi de 2014. Coincidió con un tiempo en el que Bollywood estaba comenzando a dejar huella en el escenario global, representando una India pujante y vibrante. Pero, aquí es donde la narrativa se vuelve interesante: en vez de centrarse únicamente en el espectáculo y el talento, el debate en torno a la ceremonia de 2015 reveló la creciente tensión entre avances cinematográficos y la presión por adaptar una agenda progresista.
Muchos premios fueron previsibles, siguiendo el guion tradicional de idolatrar las historias y actuaciones que resuenan con el público global. Las estrellas más brillantes de Bollywood, como Shah Rukh Khan y Deepika Padukone, pasearon por el escenario y, para sorpresa de nadie, reafirmaron su lugar en la cumbre cinematográfica. Sin embargo, las selecciones demostraron ser un campo de batalla de preocupaciones ideológicas, en las que se tenían en mente no solo los méritos artísticos, sino también los temas que aspiraban a ser un reflejo de una sociedad cambiante. Malik se llevó, merecidamente, el premio a Mejor Actor, mientras que Kangana Ranaut fue una ganadora predecible como Mejor Actriz por su papel en 'Queen'.
Eso sí, no podemos evitar preguntar: ¿dónde se quedó el mérito puro? El arte debería hablar por sí mismo, libre de las cadenas del cálculo político y la corrección cultural. Sí, es vital que celebremos la diversidad y la representación, pero no a costa de sacrificar el mérito y el talento, dos cosas que deben ser los ejes de cualquier ceremonia de premios. Es aquí donde exige un análisis más profundo y menos edulcorado, incluso si hiere algunas sensibilidades demasiado frágiles.
La ceremonia también fue testigo de algo más que la simple entrega de trofeos. Fue un recordatorio de en dónde se para Bollywood en el panorama cultural actual. Se esperaba que los premios destacaran la creatividad y pureza del arte, sin embargo, comenzaron (o continuaron) sucumbiendo al mismo vicio que ahoga el arte occidental: la política de inclusión y el constante intento de apaciguar voces que empujan agendas más allá del arte por el arte.
Mucha tinta ha corrido tratando de justificar las decisiones 'arriesgadas' del comité de premios, pero el cinismo saludable nos dice que una narrativa siempre bien intencionada tiene otras intenciones ocultas. ¿Sorprendidos de que el evento haya alineado sus decisiones con el espíritu del tiempo? No lo estén. Es la era de los disfraces. Tal vez los disfraces sean mejores que en cualquier película de Bollywood: actitudes progresistas ostentando premios y nominaciones mientras pretenden caminar por la senda de la neutralidad artística.
Hubo momentos de genuina emoción y agradecimiento, como cuando Pankaj Kapur recibió su premio a Mejor Actor de Reparto, recordándonos que aún existen valores de mérito inquebrantables en algunos rincones del mundo del cine. A pesar de todo, vale la pena destacar que, aunque el evento se desenvolvió con suficiente brillo, la ceremonia fue también una oportunidad perdida para retar los estándares y elevar el cine por lo que es.
Así nos encontramos preguntándonos sobre el significado más amplio de estos premios y su lugar en nuestra cultura contemporánea. Después de todo, la 60ª entrega de los Premios Filmfare es un microcosmos del estado de nuestra cultura popular, reflejando la tensión entre seguir glorificando el talento puro y la creciente presión por adaptarse a lo que se percibe como un ideal mayor.
Tal vez sea hora de que Bollywood recuerde de nuevo por qué el mundo se enamoró de su cine: un lugar donde el arte, la música y el cine se combinan en una melodía única, sin ataduras políticas evidentes, y donde las voces que cuentan historias simplemente cuentan historias. De lo contrario, corremos el riesgo de ver teatros vacíos y audiencias cada vez más desilusionadas, preguntándose qué pasó con el encanto irresistible de las viejas películas de Bollywood.