Te preguntarás qué tendría que ver un programa de variedades con la política y la cultura de un país. Pero si existiera un 'Hollywood chicha' en Lima, 'Variedades Cinesound' sería su epicentro. Este programa televisivo peruano, transmitido entre las décadas de 1960 y 1970, no solo representó el florecimiento artístico de una época sino también el mestizaje cultural en su más vibrante expresión.
Creado por Eduardo Santos y emitido desde la capital limeña, el show se destacó por su fusión de música, baile y variedades. Pero su importancia trasciende los aspectos de mero entretenimiento. En tiempos donde el Perú transitaba por coyunturas políticas tensas, Cinesound ofrecía a su audiencia más que un respiro: era una plataforma donde la comunidad encontraba desconexión y conexión social a partes iguales.
Con un público que abarrotaba los estudios, ansioso por presenciar las actuaciones, Cinesound presentaba no solamente orquestas y cantantes populares, sino también esbozos de comedia y concursos con participaciones ciudadanas. Esto contribuyó al establecimiento de una identidad cultural propia, donde lo criollo, lo andino y lo afroperuano se mezclaban, reflejando la rica diversidad del país.
No obstante, la importancia de Variedades Cinesound se enfrenta a múltiples lecturas. Mientras algunoscritican la frivolidad de este tipo de contenido, aludiendo a que ignoraba los temas sociales acuciantes de la época, otros defienden su función como válvula de escape esencial. Como una especie de 'máquina del tiempo', las imágenes del programa transportan a los espectadores al sonido y color de una Lima que, aunque impactada por crisis políticas, aún bailaba cumbia como si fuera un himno revolucionario.
La preferencia por el entretenimiento ligero no debe ser juzgada con demasiada dureza. Desde una perspectiva liberal, uno podría argumentar que Variedades Cinesound cumplía un rol subversivo al mediar entre comunidades latinoamericanas diversas, forjando un lenguaje común a través de la música y el arte.
Variedades Cinesound resuena aún hoy en personas mayores que recuerdan con nostalgia aquellas transmisiones, pero también es redescubierto por las jóvenes generaciones gen z quienes buscan autenticidad cultural. Los programas como este son artefactos históricos valiosos que ofrecen una lente a través de la cual entender cómo se entrelaza la cultura popular con los luchadores espíritus de resistencia de la gente.
En la actualidad, con la explosión de las redes sociales y el contenido on-demand, se podría pensar que los programas de variedades han perdido relevancia. Sin embargo, una mirada más imaginativa podría sugerir que plataformas como YouTube o TikTok son simplemente una evolución lógica del formato, donde la gente todavía busca ese escape bienvenido, solo que digitalizado.
Con Variedades Cinesound, lo que se pone de manifiesto es la importancia de no subestimar el poder transformador de la música y el arte popular. A través de sus pantallas, el programa creaba un levante masivo en el ánimo de una población acostumbrada a transitar por una cotidianeidad ardua.
Vibraba con la tensión de un tiempo en que era necesario fundir el arte y el entretenimiento como vías hacia la libertad personal y colectiva.
Quizás revisando estas grabaciones antiguas, o simplemente dejando que el ritmo de la cumbia retroalimente nuestro presente, podemos hallar nuevas respuestas a los retos de un mundo que, aunque digitalizado, sigue ansiando la conexión personal e íntima que aquellas cámaras antiguas supieron captar.