La audacia en el cine a veces brota de las combinaciones más inesperadas, como un cóctel de sabores que no sabías que te encantaría. 'Último Tango en Zagarol', dirigido por Nando Cicero y protagonizado por Franco Franchi, es precisamente uno de esos casos. Estrenada en 1973 en Italia, esta película es una sátira descarada que se establece en la pintoresca localización de Zagarol. La producción fue un intento irreverente de parodiar el serio, sensual e introspectivo 'Último Tango en París' de Bernardo Bertolucci, estrenado poco antes en 1972. En un contexto político y social cargado, Cicero lleva a sus personajes por un laberinto de situaciones absurdas que reflejan no solo un sentido del humor peculiar, sino también una crítica al cine intelectual de la época.
Durante la década de los 70, Italia, al igual que muchas partes del mundo, vivía un momento de transformaciones intensas. El cine no se quedaba atrás; las películas eran canales de expresión política y social. Nando Cicero, con su humor característico, busca no solo entretener sino también desafiar las normas establecidas del cine de autor. Usando la comedia como arma, ofrece una mirada satírica al existencialismo y la ensoñación sexual presente en el filme de Bertolucci. Mientras 'Último Tango en París' es famosa por su intensidad emocional y sus escenas controvertidas, 'Último Tango en Zagarol' se ríe de esa solemnidad con la ayuda de Franco Franchi, un icono de la comedia italiana.
La película no solo ataca los excesos del cine artístico, sino que se burla de la obsesión cultural por la tragedia y el drama psicológico. En un mundo que a menudo puede parecer sombrío, las payasadas de Franchi son una rebelión vibrante contra la penumbra constante. La sátira es un vehículo poderoso porque ofrece un reflejo deformado de la realidad que permite a la audiencia cuestionar sus propios entornos; y ¿qué mejor manera de hacerlo que riéndose? Sin embargo, algunos críticos de la época vieron esta película como frívola y en exceso burlesca, lo cual nos recuerda que la comedia siempre ha tenido detractores, especialmente cuando desafía los estándares convencionales.
Entender 'Último Tango en Zagarol' requiere situarse en el clima social-cultural de su tiempo. Varios países estaban atravesando por movimientos de liberación, y tanto la política como el arte se vieron tocados por el deseo de traer nuevas narrativas. El cine italiano, en particular, tenía una larga tradición de usar el humor con fines de comentario social, desde los Lina Wertmüller hasta los clásicos spaghetti westerns. Cicero no fue la excepción. A través de los personajes caricaturescos y situaciones absurdas, ofrece una metáfora entretenida sobre la insensatez de tomar la vida, y el cine, demasiado en serio.
Por otro lado, algunos se podrían sentir ofendidos por una interpretación tan sardónica de una obra maestra considerada seria por muchos. Entender estas diferencias de opinión es vital para captar completamente la complejidad de 'Último Tango en Zagarol'. En lugar de asumir que una visión es superior a otra, ambas películas enriquecen sus respectivas audiencias de maneras diferentes: una desde la contemplación profunda, la otra desde una carcajada franca.
Pero, ¿por qué deberíamos preocuparnos hoy por una parodia tan específica? Porque en una era donde el entretenimiento y el cine siguen siendo campos de batalla, 'Último Tango en Zagarol' nos recuerda la importancia de la comedia como un medio de resistencia. Es un toque de atención de que lo corriente puede y debe ser cuestionado. Este tipo de cine invita especialmente a las generaciones jóvenes a tomar perspectivas críticas pero también a tener en cuenta que el humor no es siempre el enemigo del mensaje serio. Un enfoque crítico, abierto a la risa, es tan relevante hoy como lo fue hace cincuenta años.
Para muchos de la generación Z, 'Último Tango en Zagarol' puede parecer una peculiaridad vintage, pero en realidad guarda un mensaje vigente. La sátira es un ágora pública donde se pueden desafiar normas, romper tabúes y, lo más importante, divertirse. La rigidez en el pensamiento y el arte solo puede contrarrestarse con ruptura creativa. Franco Franchi y Nando Cicero nos proponen que no temamos desapegarnos de lo trágico, porque el humor no es un crimen, sino una forma de libertad tan válida como cualquier otra. Mirar este filme, incluso ahora, es un recordatorio constante de que a veces el mejor tango es aquel que se baila en medio del caos de la risa.