Imagina un desfile donde la pasarela está llena de colores, pancartas vibrantes y voces que claman por cambio. Eso fue exactamente lo que sucedió durante "Desfilando y Gritando", un evento organizado por jóvenes activistas el pasado abril en la Ciudad de México. Este desfile no solo fue una expresión artística, sino también un grito político en busca de la justicia social y el cambio climático. Se preguntarán: ¿por qué desfilar y gritar a la vez? La respuesta es sencilla y profunda. Es un acto de audacia, una declaración de que la moda no solo decora, también comunica convicciones y visiones del mundo.
Esta expresión de protesta se basa en la idea de que la moda y el activismo no están separados, que las prendas pueden ser pancartas de nuestras creencias. Los jóvenes, especialmente la Generación Z, ven el planeta siendo amenazado por desastres ecológicos y la desigualdad social en aumento, con sistemas políticos que parecen paralizados ante la urgencia. Así que decidieron unir fuerzas y usar sus habilidades creativas para hacer ruido, literal y figurativamente. Lo hicieron vistiendo atuendos que podrían pasar como arte callejero y manifestándose como si cada paso fuera un paso hacia el cambio.
Por supuesto, no todos están de acuerdo. Hay quienes ven estas manifestaciones como un espectáculo más que una acción efectiva, que deberían concentrarse en un activismo más tradicional, como la participación política formal. Sin embargo, los organizadores defienden su enfoque diciendo que la visibilidad y el impacto mediático pueden abrir un diálogo más amplio y llegar a nuevas audiencias que no estarían enganchadas de otra manera.
Participaron artistas, estudiantes, y líderes comunitarios, todos con un set de ideales claros y la intención de cambiar el discurso político predominante. Caminaron por el Paseo de la Reforma, una ruta que simboliza tanto el poder económico como el histórico en México, trazando nuevos caminos sobre el asfalto. Aunque la policía estaba presente, el ambiente se mantuvo pacífico, enfocado en la creatividad y la expresión libre. La energía palpable mostraba una cosa: el cambio no está llegando, ya está aquí, y está hecho de pasos y gritos.
Los participantes describían sus atuendos como armaduras, no para la guerra física, sino para la batalla de ideologías. Diseños sostenibles, tejidos reciclados, y colores chillones se vieron caminar lado a lado. Hubo trajes hechos de periódicos antiguos, simbolizando tanto el legado del pasado como la urgencia del presente para ser reescritos. Ejemplificaron cómo el consumismo puede ser desafiado de manera visual y poderosa, haciendo un llamado al despertar de la conciencia crítica.
Es evidente que hay una polarización en la forma en que la gente percibe las protestas modernas. Las generaciones mayores podrían criticar estas nuevas formas de activismo por su discrepancia con estrategias pasadas más directas y formales. Sin embargo, vale la pena recordar que muchas transformaciones sociales importantes comenzaron con lo que en su tiempo fue percibido como acciones estridentes o radicales. Al abordar temas universales mediante un escaparate tan dinámico como el de un desfile, se busca utilizar la creatividad para proporcionar momentos epifánicos, donde la acción y la reflexión van de la mano.
La intención detrás de "Desfilando y Gritando" era no solo protestar sino también llevar a la superficie conversaciones incómodas sobre la estructura de poder actual, que rara vez son discutidas en las plataformas tradicionales. Es una manera de mostrar que el arte tiene un lugar en la política. Hay espacio para la esperanza en los lugares más inesperados, como un desfile en el corazón de la ciudad. Al desafiar el pensamiento convencional, este evento se convierte en una manifestación de resistencia creativa.
Al final del día, lo que quedó fue una fuerte impresión del potencial colectivo. Ver a tantas personas unirse por una causa común, llenaba el aire de una energía vibrante. Fue un evento que aspiraba a transformar, no solo la percepción de qué es el activismo, sino también quiénes pueden ser activistas. Además, capturó la imaginación de quienes creen que la moda es más que una simple industria. Es un espacio de creación, reflexión y revolución. Porque al final, cada paso, cada grito, y cada diseño son manifestaciones tangibles del anhelo de un mundo más justo.