Jordi Savall: Der Maestro der Alten Musik, den die Linken ignorieren

Jordi Savall, der katalanische Virtuose der Alten Musik, hat seit den 1970er Jahren die Welt der klassischen Musik revolutioniert. Mit seiner Leidenschaft für historische Instrumente und vergessene Kompositionen hat er die Musikszene von Europa bis Amerika geprägt. Doch während er in der Musikwelt gefeiert wird, bleibt er in den Mainstream-Medien weitgehend unbeachtet. Warum? Weil seine Arbeit nicht in das moderne, linksliberale Narrativ passt, das sich auf Popkultur und zeitgenössische Trends konzentriert.

Savall ist ein Meister der Viola da Gamba, einem Instrument, das im 18. Jahrhundert fast in Vergessenheit geriet. Er hat es geschafft, dieses Instrument wieder ins Rampenlicht zu rücken, indem er es in Konzertsälen auf der ganzen Welt präsentierte. Seine Konzerte sind nicht nur musikalische Darbietungen, sondern auch Geschichtsstunden, die das Publikum in vergangene Epochen entführen. Doch anstatt diese kulturelle Bereicherung zu feiern, wird er von den Medien oft ignoriert, die lieber über die neuesten Popstars berichten.

Ein Grund, warum Savall nicht die Aufmerksamkeit erhält, die er verdient, könnte sein, dass er sich nicht in die politische Korrektheit einfügt, die heute so oft gefordert wird. Er konzentriert sich auf die Musik und die Geschichte, ohne sich um die aktuellen politischen Strömungen zu kümmern. In einer Welt, in der alles politisiert wird, ist seine Haltung erfrischend, aber auch ein Dorn im Auge derjenigen, die alles durch eine ideologische Brille sehen.

Savalls Engagement für die Wiederbelebung der Alten Musik ist beispiellos. Er hat unzählige Aufnahmen gemacht, die die Werke von Komponisten wie Marin Marais und François Couperin wieder zum Leben erwecken. Diese Musikstücke sind nicht nur Meisterwerke, sondern auch ein wichtiger Teil unseres kulturellen Erbes. Doch anstatt diese Schätze zu würdigen, wird oft über sie hinweggegangen, weil sie nicht in das moderne, schnelllebige Medienumfeld passen.

Ein weiterer Punkt, der Savall von der Masse abhebt, ist seine Fähigkeit, Musik als universelle Sprache zu nutzen, die über kulturelle und nationale Grenzen hinweg verbindet. Er hat Projekte initiiert, die Musiker aus verschiedenen Kulturen zusammenbringen, um gemeinsam zu musizieren und zu zeigen, dass Musik eine Brücke zwischen den Völkern sein kann. Doch anstatt diese positive Botschaft zu verbreiten, konzentrieren sich viele lieber auf die Spaltung und die Unterschiede zwischen den Kulturen.

Savalls Arbeit ist ein Beweis dafür, dass es möglich ist, die Vergangenheit zu ehren und gleichzeitig die Gegenwart zu bereichern. Seine Konzerte sind ein Erlebnis, das die Zuhörer in eine andere Welt entführt und ihnen die Schönheit und Tiefe der Alten Musik näherbringt. Doch in einer Zeit, in der Oberflächlichkeit und Schnelllebigkeit dominieren, wird diese Art von Kunst oft übersehen.

Es ist an der Zeit, dass wir Künstler wie Jordi Savall mehr Aufmerksamkeit schenken. Seine Arbeit ist nicht nur ein Beitrag zur Musik, sondern auch ein wichtiger Teil unserer kulturellen Identität. Anstatt uns von den neuesten Trends ablenken zu lassen, sollten wir uns auf das Wesentliche konzentrieren und die Schätze unserer Vergangenheit würdigen. Savall zeigt uns, dass es möglich ist, die Vergangenheit zu ehren und gleichzeitig die Gegenwart zu bereichern. Es liegt an uns, diese Botschaft zu hören und zu schätzen.