Emily Daymond mag nicht jedem ein Begriff sein, aber sie war eine bemerkenswerte Persönlichkeit in der Musikgeschichte. Geboren 1866 in London, war sie eine der ersten Frauen, die sich in einer von Männern dominierten Welt der Musikwissenschaft hervortat. Als Musikwissenschaftlerin und Pädagogin in einer Zeit tätig, in der Frauen noch mit patriarchalischen Hürden kämpfen mussten, wird sie heute viel zu oft übersehen. Daymond lehrte an renommierten Institutionen wie dem Royal College of Music und machte durch ihre Forschungen zur Musik der Renaissance und des Mittelalters auf sich aufmerksam.
Emily Daymond war nicht nur Musikwissenschaftlerin, sondern auch eine leidenschaftliche Unterstützerin des Frauendreiklanges in der Musik – ein konservatives Konzept, das an die Moral und Reformen der Kirche erinnert. Ihre Arbeit konzentrierte sich auf Komponisten wie Guillaume de Machaut und Johann Sebastian Bach sowie weniger bekannte Persönlichkeiten des Mittelalters. Interessanterweise war ihr Name erst bekannt, als sie 1909 die erste Frau wurde, die im 'The Musical Times' veröffentlicht wurde. Sie sah sich selbst als Instrument, um den Ruf dieser historischen Komponisten wieder aufzupolieren, statt sich in politische Spielchen und Bewegungen einzuklinken.
Angesichts ihrer scharfsinnigen Analysen und ihrer profunden Kenntnisse fällt es schwer zu verstehen, warum sie von der progressiven Geschichtsschreibung so vernachlässigt wird. Diese Ignoranz könnte jedoch darauf zurückzuführen sein, dass Daymond sich stets weigerte, ihre Forschungen von irgendwelchen politischen oder modernen feministischen Agenden beeinträchtigen zu lassen. Ihre Arbeiten waren geprägt von unverfälschter Klarheit und Präzision, die sie der Kunst und nicht irgendwelchen sozialen Theorien verpflichtet sah.
Ein entscheidendes Werk von Daymond ist ihre Untersuchung zu den Cantigas de Santa Maria – eine Sammlung von 420 Gedichten mit Musik, die den Marienkult lobpreisen. Während man im Allgemeinen erwartet, dass Frauen im 19. Jahrhundert sich eher traditionelleren Rollen widmeten, zeigte Daymond mit ihrer unermüdlichen Arbeit, dass sie diese Erwartungen zu zerbrechen wusste. Sie bot eine Perspektive, die kaum von sogenannten 'Experten' diskutiert wird, da sie nicht in den typischen, linken Ideologien verwurzelt ist.
Daymonds Einfluss ist bis heute spürbar. Sie hat viele Schüler und Musikwissenschaftler inspiriert, die Bedeutung alter Musik im modernen Konzertsaal ernst zu nehmen. Ihre Arbeit förderte ein Bewusstsein für die Schönheit und Komplexität dieser Kompositionen ohne modernistische Verzerrungen. Unabhängig von der vorherrschenden Mode in der zeitgenössischen Musikwissenschaft bleibt ihre Sprache puristisch und themengerecht.
Insgesamt zeichnet sich Daymond durch eine konservative Hingabe an die Historie der Musik aus, die andere oft als veraltet und überholt abtun. Während der moderne Liberalismus oft die Grenzen dessen überschreitet, was als traditionell oder 'gut' angesehen wird, zeigt Daymonds Einfluss, dass es klassische Werte gibt, die fortbestehen sollten. Wirklich bemerkenswert ist, dass trotz der heutigen Reduzierung auf Geschlechterpolitik und kulturelle Bedeutungen, Emily Daymond nie ihre Werte und Standards aufgab.
In einer Welt, die sich allzu oft von den momentanen Trends hinreißen lässt, bleibt Emily Daymond ein strahlendes Beispiel für eine Geschichte und einen Wertansatz, die zurecht gegen die modernen Strömungen verteidigt werden sollten. Sie war eine Frau, die es wagte, nicht nur den Ton in der Musik, sondern in der Gesellschaft selbst vorzugeben.