Abraham de Verwer: Ein Meister der niederländischen Malerei, den die Linken ignorieren

Abraham de Verwer, ein niederländischer Maler des 17. Jahrhunderts, ist ein Name, der in der Kunstwelt oft übersehen wird, besonders von denen, die sich lieber mit den politisch korrekten Künstlern der Moderne beschäftigen. Geboren um 1585 in Haarlem, war de Verwer ein Meister der Marinemalerei, der seine Werke in einer Zeit schuf, als die Niederlande eine maritime Supermacht waren. Seine Gemälde, die oft die niederländische Flotte und die stürmische See darstellen, sind ein Zeugnis seiner außergewöhnlichen Fähigkeiten und seines scharfen Auges für Details. Doch warum wird ein so talentierter Künstler in der heutigen Kunstszene so oft ignoriert?

Erstens, de Verwers Werke sind ein Symbol für die Stärke und den Stolz der niederländischen Seefahrt, etwas, das in der heutigen politisch korrekten Welt oft als imperialistisch oder kolonialistisch abgetan wird. Die Linken ziehen es vor, sich auf Künstler zu konzentrieren, die soziale Gerechtigkeit und Diversität thematisieren, anstatt auf diejenigen, die die Errungenschaften ihrer Nation feiern. De Verwers Gemälde erinnern an eine Zeit, in der die Niederlande eine führende Rolle in der Welt spielten, und das passt nicht in das Narrativ, das viele heute bevorzugen.

Zweitens, de Verwer war ein Künstler, der sich nicht scheute, die Realität so darzustellen, wie sie war. Seine Gemälde sind keine idealisierten Darstellungen, sondern zeigen die raue und oft gefährliche Natur des Lebens auf See. Diese Ehrlichkeit und Direktheit sind in einer Welt, die zunehmend von politischer Korrektheit geprägt ist, nicht immer willkommen. Die heutige Kunstszene bevorzugt oft Werke, die eine bestimmte Agenda fördern, anstatt solche, die einfach die Wahrheit zeigen.

Drittens, de Verwer war ein Künstler, der sich nicht in die Schublade stecken ließ. Er war bekannt dafür, dass er sich nicht an die Konventionen seiner Zeit hielt und seinen eigenen Weg ging. Diese Unabhängigkeit und Individualität sind Eigenschaften, die in der heutigen Kunstwelt oft nicht geschätzt werden, wo Konformität und Gruppendenken die Norm sind. De Verwers Weigerung, sich anzupassen, macht ihn zu einem Künstler, der in der heutigen Zeit oft übersehen wird.

Viertens, die Werke von de Verwer sind ein Beweis für die technische Meisterschaft und das handwerkliche Können, das in der heutigen Kunstwelt oft fehlt. In einer Zeit, in der Konzeptkunst und Installationen die Galerien dominieren, wird die Fähigkeit, ein realistisches und detailliertes Gemälde zu schaffen, oft als altmodisch oder irrelevant angesehen. Doch de Verwers Gemälde sind ein Beweis dafür, dass wahre Kunstfertigkeit zeitlos ist und immer geschätzt werden sollte.

Fünftens, de Verwer war ein Künstler, der sich nicht scheute, seine Meinung zu äußern. Seine Werke sind oft Kommentare zu den politischen und sozialen Themen seiner Zeit, und er war bekannt dafür, dass er sich nicht scheute, kontroverse Themen anzusprechen. Diese Bereitschaft, die Dinge beim Namen zu nennen, ist in der heutigen Kunstwelt selten, wo viele Künstler es vorziehen, sich an die sichere Seite zu halten und keine Wellen zu schlagen.

Sechstens, de Verwers Werke sind ein Beweis für die Bedeutung der Geschichte und der Tradition in der Kunst. In einer Zeit, in der viele Künstler versuchen, das Rad neu zu erfinden und die Vergangenheit zu ignorieren, sind de Verwers Gemälde eine Erinnerung daran, dass die besten Künstler diejenigen sind, die aus der Vergangenheit lernen und sie in ihre Werke einfließen lassen.

Siebtens, de Verwer war ein Künstler, der sich nicht von der Meinung anderer beeinflussen ließ. Er war bekannt dafür, dass er seinen eigenen Weg ging und sich nicht darum kümmerte, was andere von ihm dachten. Diese Unabhängigkeit und Entschlossenheit sind Eigenschaften, die in der heutigen Kunstwelt oft nicht geschätzt werden, wo viele Künstler es vorziehen, sich an die sichere Seite zu halten und keine Risiken einzugehen.

Achtens, de Verwers Werke sind ein Beweis für die Bedeutung der Natur in der Kunst. In einer Zeit, in der viele Künstler sich auf urbane und industrielle Themen konzentrieren, sind de Verwers Gemälde eine Erinnerung daran, dass die Natur eine unerschöpfliche Quelle der Inspiration ist und immer geschätzt werden sollte.

Neuntens, de Verwer war ein Künstler, der sich nicht scheute, seine Werke zu verkaufen. In einer Zeit, in der viele Künstler es vorziehen, ihre Werke als "unverkäuflich" zu betrachten, war de Verwer bekannt dafür, dass er seine Gemälde an den Meistbietenden verkaufte. Diese Bereitschaft, seine Kunst zu vermarkten, ist in der heutigen Kunstwelt selten, wo viele Künstler es vorziehen, ihre Werke als "unverkäuflich" zu betrachten.

Zehntens, de Verwer war ein Künstler, der sich nicht scheute, seine Werke zu verteidigen. In einer Zeit, in der viele Künstler es vorziehen, sich aus der Öffentlichkeit zurückzuziehen und ihre Werke für sich selbst sprechen zu lassen, war de Verwer bekannt dafür, dass er seine Gemälde verteidigte und für ihre Bedeutung eintrat. Diese Bereitschaft, für seine Kunst einzustehen, ist in der heutigen Kunstwelt selten, wo viele Künstler es vorziehen, sich aus der Öffentlichkeit zurückzuziehen und ihre Werke für sich selbst sprechen zu lassen.

Abraham de Verwer ist ein Künstler, der in der heutigen Kunstwelt oft übersehen wird, aber seine Werke sind ein Beweis für seine außergewöhnlichen Fähigkeiten und seine Bereitschaft, die Dinge beim Namen zu nennen. Es ist an der Zeit, dass wir seine Beiträge zur Kunstgeschichte anerkennen und schätzen.